Τη Δευτέρα 28 Ιουνίου 2010 θα πραγματοποιηθεί διαδικτυακή μετάδοση μαθητικής συναυλίας από το τηλεκέντρο του Δήμου Δύμης στην Αχαία (Κάτω Αχαγιά) με κοινό το χωριό Γεράκι στην Κρήτη, τα Μεστά της Χίου, την Αθήνα και όποιον άλλον (μέχρι 20) έχει πρόσβαση στο δίκτυο.
Η πρωτοβουλία ανήκει στον κ. Πέτρο Στεργιόπουλο, καθηγητή φλάουτου του Ωδείου μας.
Το Ωδείο μας θα πάρει μέρος στο εγχείρημα, με μαθητές της τάξης Φλάουτου και Μουσικής Δωματίου.
Ο δικτυακός τόπος που διαμορφώνεται αυτές τις μέρες γι' αυτό το σκοπό είναι: http://connect.ea.gr/dmaingreece1 (οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να τον επισκεφτούν ως guest)
Για περισσότερη ενημέρωση δείτε εδώ: http://connect.ea.gr/dmaifopage
Στον πυρήνα της τζαζ μουσικής, ένας ακορντεονίστας έσπασε τη μονοκρατορία του σαξοφώνου και της τρομπέτας. Αλλά δεν πέτυχε μόνον αυτό ο 60χρονος Γάλλος Ρίτσαρντ Γκαλιάνο. Παρακινημένος από τον στενό του φίλο κι εμπνευστή του «Tango Nuevo» Αστορ Πιατσόλα, επανεφηύρε μια παλιά μουσική παράδοση της Γαλλίας, δημιουργώντας το «New Musette».
Η θεματική της φετινής παγκόσμιας περιοδείας του άλλωστε -στην οποία εντάσσει και τον σταθμό του στην Αθήνα- με κεντρικό σύνθημα «μουσική έκφραση σημαίνει ελευθερία κι ελευθερία σημαίνει τζαζ», έχει άξονα αυτή την παράξενη μουσική συνάντηση, που για τον ίδιο τον Γκαλιάνο τροφοδότησε τη δημιουργία του τα τελευταία χρόνια.
Το 2002 ηχογράφησε το «Piazzolla for ever», που χαρακτηρίστηκε από τη διεθνή κριτική το πλουσιότερο και πιο ουσιαστικό αφιέρωμα που έγινε ποτέ για τον μεγάλο Αργεντίνο συνθέτη. Ετσι το υποδέχτηκε και το κοινό, που το άκουσε live σε κάποια από τις 350 συναυλίες ανά τον κόσμο, όπου το παρουσίασε έκτοτε ο Γκαλιάνο.
Οι «Σουίτες του Μπαχ», παιγμένες από τον ίδιο, μόλις κυκλοφόρησαν σε δίσκο (Universal/Deutsche Grammophon). Η ηχογράφησή τους ολοκληρώθηκε τον Σεπτέμβριο του 2009, ως κατάληξη μιας μακρόχρονης κι επίπονης ενασχόλησης του Γκαλιάνο με τη μουσική του Μπαχ, αλλά και της επίμονης προτροπής όσων είχαν την τύχη να ακούσουν από το 2006 live το γοητευτικό, μουσικό εγχείρημα.
Η ιδιαίτερη ερμηνευτική φυσιογνωμία του Γκαλιάνο διαμορφώθηκε καθοριστικά μετά την τυχαία συνάντησή του με τον Πιατσόλα το '83, για τη μουσική μιας παράστασης στην Comedie Francaise. Μέχρι τότε, ο γεννημένος στις Κάνες το 1950 Ρίτσαρντ Γκαλιάνο, γιος ενός ιταλικής καταγωγής καθηγητή του ακορντεόν είχε πάρει το δίπλωμά του από το Ωδείο της Νίκαιας. Είχε ανακαλύψει τις ερμηνευτικές διαφορές στο παίξιμο του ακορντεόν μεταξύ των Βραζιλιάνων, των Ιταλών και των Αμερικανών μουσικών. Είχε επιστρέψει στο Ωδείο για να διδαχτεί διεύθυνση ορχήστρας και σύνθεση. Είχε συνεργαστεί σε ηχογραφήσεις δίσκων των Μπαρμπαρά, Σερζ Ρετζιανί, Σαρλ Αζναβούρ, Ζιλιέτ Γκρεκό κ.ά. Και είχε εξασκήσει τον τζαζ αυτοσχεδιασμό παίζοντας δίπλα σε κορυφαίους τζαζίστες, όπως ο Τσετ Μπέικερ, ο Ρον Κάρτερ κ.ά.
Ο Πιατσόλα ήταν όμως αυτός που, ως φίλος και μέντοράς του, τον ενθάρρυνε να εγκαταλείψει «τα αμερικανικά πρότυπα», αλλά όχι και την τζαζ, και να ιχνηλατήσει μουσικά τις ευρωπαϊκές του ρίζες. Ετσι αναδημιούργησε το «New Musette» και ανέπτυξε ένα πολύ προσωπικό ερμηνευτικό ύφος, που του χάρισε διεθνή αναγνώριση, εκλεκτικές συνεργασίες με τον Γιαν Γκαρμπάρεκ, τον Γκάρι Μπάρτον, τον Πάολο Φρεζού, αλλά και τον πολύτιμο χαρακτηρισμό του ως άμεσο επίγονο του Πιατσόλα.
Στην Ελλάδα ο Γκαλιάνο επιστρέφει λίγους μήνες αφότου συμμετείχε στο Φεστιβάλ της Σάνης στη Χαλκιδική. Μαζί του ξανάρχεται το σεξτέτο του, που αποτελείται από τους σπουδαίους σολίστες Ζαν-Μαρκ Φιλίπ και Σεμπαστιάν Σιρέλ στο βιολί, Ζαν-Μαρκ Απάπ στη βιόλα, Ραφαέλ Πιντού στο τσέλο, Στεφάν Λεζερό στο μπάσο και Ερβέ Σελέν στο πιάνο.
* Η προπώληση των εισιτηρίων (30, 40, 50 ευρώ) έχει ξεκινήσει στα ταμεία του «Παλλάς», στο 210-8108181 ή στο www.elthea.gr.
Αυτές τις μουσικές συγγένειες ανάμεσα στα έργα των τριών παραπάνω ρώσων συνθετών και την επιρροή που άσκησαν στον Μίκη Θεοδωράκη επιχειρεί να καταδείξει η συναυλία που διοργανώνεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών την Παρασκευή 12 Μαρτίου στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης (πρώην Αίθουσα Φίλων Μουσικής). Στη συναυλία υπό τον τίτλο «Από τον Ραχμάνινοφ και τον Στραβίνσκι στον Μίκη Θεοδωράκη» εμφανίζεται η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, όπου υπό τη διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού θα παρουσιάσει έργα Στραβίνσκι, Ραχμάνινοφ και Μίκη Θεοδωράκη. Παρούσα στη βραδιά θα είναι και η ρωσίδα σοπράνο Αιμιλία Τιταρένκο, η οποία θα ερμηνεύσει αποσπάσματα από την όπερα του συνθέτη «Αντιγόνη». Επίσης επί σκηνής θα εμφανιστούν ο τενόρος Ζάχος Τερζάκης και η πιανίστρια Τατιάνα Παπαγεωργίου. Η συναυλία θα ολοκληρωθεί με το μπαλέτο «Ζορμπάς», ένα διεθνώς αναγνωρισμένο συμφωνικό έργο του Μίκη Θεοδωράκη, πολυαγαπημένο και δημοφιλέστατο ανά τον κόσμο με σολίστ στο μπουζούκι τον Κώστα Παπαδόπουλο, τον ιστορικό συνεργάτη του. Η Αιμιλία Τιταρένκο έχει ερμηνεύσει και ηχογραφήσει τους ομώνυμους πρωταγωνιστικούς ρόλους στις όπερες του συνθέτη «Μήδεια», «Αντιγόνη» και «Ηλέκτρα». Το πρόγραμμα θα ανοίξει με την εισαγωγή από το «Αξιον Εστί» και θα ολοκληρωθεί με το Δεύτερο Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα σε Ντο ελάσσονα του Σεργκέι Ραχμάνινοφ.
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι το 1957 ο Μίκης Θεοδωράκης έλαβε το πρώτο βραβείο στον Διαγωνισμό Σύνθεσης Νέων στη Μόσχα με το έργο Σουίτα αρ. 1 για ορχήστρα και πιάνο από τα χέρια του ίδιου του Σοστακόβιτς, ο οποίος ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής.
Υπάρχουν πολλά μουσικά σχήματα, άγνωστα στο ευρύ κοινό, που ενδιαφέρονται να “ακουστούν” εκτός των συνόρων της τοπικής κοινωνίας τους. Το εικονικό περιβάλλον του Second Life ή άλλων εικονικών κόσμων φαίνεται κατάλληλο για την εκπλήρωση τέτοιων φιλοδοξιών.
Ζωντανά κονσέρτα και συναυλίες μπορούν να προσελκύσουν κοινό από όλο τον κόσμο και να πραγματοποιηθούν με σχετικά χαμηλό κόστος που περιλαμβάνει τα έξοδα φιλοξενίας αρχείων ήχου σε μορφή MP3 σε κάποιο εξειδικευμένο site, και τα έξοδα κατοχής εικονικής γης ώστε να συνδεθεί με την ηλεκτρονική διεύθυνση που έχει μεταφορτωθεί το μουσικό αρχείο και να προσφέρει ένα κατάλληλο αμφιθέατρο στους θεατές.
Το θέαμα είναι μοναδικό: οι θεατές μπορούν να παρακολουθήσουν τους μουσικούς να κάθονται στη θέση τους και με κατάλληλες κινήσεις (animation) να αποδίδουν ζωντανά ένα μουσικό έργο. Σε ορισμένες περιπτώσεις οι μουσικοί μπορούν να απευθύνονται στο κοινό χρησιμοποιώντας κείμενο ή μικρόφωνο και να δίνουν πληροφορίες για τη μουσική που παίζουν.
Ένα τέτοιο “ζωντανό” κονσέρτο που δόθηκε από μια Βρετανική ορχήστρα με το όνομα Sinfonia Leeds απεικονίζεται στη φωτογραφία πάνω.
Διοργανωτής: ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΛΕΒΑΔΕΩΝ
Προπώληση εισιτηρίων στο δισκοπωλείο ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ.
Γενική Είσοδος : 10 ευρώ
Η Δημοτική Χορωδία του Δήμου Λεβαδέων, στα πλαίσια των καλοκαιρινών πολιτιστικών εκδηλώσεων, που λαμβάνουν χώρο στην πόλη μας και σε συνεργασία με την Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Βοιωτίας, διοργανώνει συναυλία στο Ανοιχτό Θέατρο της Κρύας, την Δευτέρα 29 Ιουνίου 2009 και ώρα 21.00 μ.μ.
Σ’ αυτό το μουσικό ταξίδι συμμετέχουν:
Η Δημοτική Χορωδία Λιβαδειάς θα συνοδεύει τους καλλιτέχνες.
Μαζί θα παρευρίσκεται και η μεγάλη συνθέτης και τραγουδίστρια ΑΡΛΕΤΑ.
Προσκλήσεις θα πωλούνται από τη Δημοτική Χορωδία του Δήμου Λεβαδέων στην έδρα της, Τροφωνίου και Φρουρίου, Τετάρτη 8.00 με 10.00 μ.μ., Παρασκευή 9.00 με 11.00 μ.μ., και στο Αρχαίο Θέατρο της Κρύας την ημέρα της εκδήλωσης.
Τιμή Πρόσκλησης : 5.00 €
Ο κ. Καλαβρυτινός ήταν ο νικητής του διαγωνισμού που έγινε για να επιλεγεί ο σολίστ του πιάνου που θα συνέπραττε με την ΚΟΑ στη συναυλία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
Όσοι ενδιαφέρονται, μπορούν να πληροφορηθούν σχετικά με τα εισιτήρια στο τηλέφωνο 210 7282333. Η πώληση των εισιτηρίων αρχίζει το απόγευμα της παράστασης, ώρα 6:00 μ.μ.
Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 10 Μαΐου 2009, η συναυλία για κιθάρα, πιάνο και φλάουτο, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων «Μήνας Μουσικής 2009» που για τρίτη χρονιά φέτος διοργανώνει το Ωδείο μας.
Όσοι παραβρέθηκαν στο «Θολωτό» της Κρύας, είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν μια ξεχωριστή συναυλία, με έργα Rodrigo, Andersen, Chopin κ.α. που αποδόθηκαν από τους καθηγητές του Ωδείου
Στέλλα Παπανικολάου στην κιθάρα,
Άγι Καλαβρυτινό στο πιάνο και
Πέτρο Στεργιόπουλο στο φλάουτο.
Ξεχωριστή στιγμή της βραδιάς αποτέλεσε η εξαιρετική ερμηνεία στο πιάνο, της σε πρώτη στη Λιβαδειά εκτέλεση σύνθεσης, της Μαρίας Σταμέλου, επίσης καθηγήτριας του Ωδείου μας.
Μια μεγάλη συναυλία του Γιώργου Νταλάρα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στην αίθουσα «Φίλων», οργανώνει το Ε.ΚΕ.ΔΙ, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα για τον Διαβήτη. Η συναυλία με τίτλο «Η Απόκρυφη Ιστορία» παρουσιάζεται την Κυριακή 16 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Στο πρώτο μέρος θα παρουσιαστούν, σε πρώτη εκτέλεση, ποιήματα της διακεκριμένης βυζαντινολόγου Ελένης Γλυκατζή Αρβελέρ μελοποιημένα από τον συνθέτη Νίκο Πλάτανο σε σκηνοθεσία Μέμης Σπυράτου.
Ποιήματα τραγούδια, «μαθήματα ιστορίας» από την Ελένη Αρβελέρ για το πως οργανώνεται η καθημερινότητα μας, πως εκφράζεται στην διαδρομή η εθνική μας συνείδηση και πως μικρά ιστορικά γεγονότα μας αποκαλύπτουν την «Απόκρυφη Ιστορία», όπως είναι και ο τίτλος της παράστασης.
Μερικά από αυτά τα ποιήματα, για πρώτη φορά ακούστηκαν μελοποιημένα από τον Γιώργο Νταλάρα σε σύνθεση Νίκου Πλάτανου, διαβάστηκαν από την Μέμη Σπυράτου και συζητήθηκαν με την Ελένη Αρβελέρ κατά την διάρκεια παράστασης στο θέατρο REX τον Νοέμβρη του 2004. Την εκδήλωση πραγματοποίησε το περιοδικό «Αρχαιολογία και Τέχνες» στα πλαίσια του Διεθνούς Φεστιβάλ «Αγών».
Στο δεύτερο μέρος ο Γιώργος Νταλάρας, ερμηνεύει τραγούδια- ποιήματα, σταθμούς της ελληνικής μουσικής, μελοποιημένα από μεγάλους συνθέτες: Μίκη Θεοδωράκη, Μάνο Χατζιδάκι, Σταύρο Ξαρχάκο, Σταύρο Κουγιουμτζή, Μάνο Λοϊζο και άλλων.
Στη συναυλία που διοργανώνεται από το Ε.ΚΕ.ΔΙ (Εθνικό Κέντρο Έρευνας, Πρόληψης και Θεραπείας του Σακχαρώδη Διαβήτη και των Επιπλοκών του) συμμετέχουν οι Ασπασία Στρατηγού, Αρετή Κετιμέ και η παιδική χορωδία Δημήτρη Τυπάλδου.
Τα εισιτήρια κοστίζουν: 100 ευρώ για τη διακεκριμένη ζώνη, 70 ευρώ για την Α' Ζώνη, 40 ευρώ για την Β' Ζώνη, 30 ευρώ Γ' Ζώνη και 20 ευρώ το φοιτητικό.
[via]
Με μια μεγάλη δωρεάν συναυλία γιορτάζει το MTV Greece την έναρξη της λειτουργίας του. Στις 5 Οκτωβρίου οι .R.E.M, οι Kaiser Chiefs και η Γκαμπριέλα Κίλμι εμφανίζονται στο Καλλιμάρμαρο.
Η συναυλία πρόκειται να μεταδοθεί ζωντανά και από τέσσερα ευρωπαϊκά δίκτυα, αυτά της Ισπανίας, Πορτογαλίας, της Γαλλίας και της Ιταλίας.
Παράλληλα, η εικόνα της μουσικής γιορτής, η οποία ονομάζεται MTV GR DAY, θα μεταφερθεί μέσα από το δίκτυο του MTV σε όλο τον κόσμο.
Τη συναυλία θα ανοίξουν οι C:Real, ενώ στη συνέχεια θα ανέβει στη σκηνή η ποπ τραγουδίστρια Γκαμπριέλα Κίλμι. Τη σκυτάλη θα λάβει το βρετανικό συγκρότημα Kaiser Chiefs, ενώ το βαρύ πυροβολικό της βραδιάς είναι φυσικά οι R.E.M. που αναμένεται να τραγουδίσουν πολλά αγαπημένα τραγούδια, όπως το «Loosing my Relegion» και το «Everybody Hurts».
Η είσοδος στη συναυλία θα είναι ελεύθερη και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
[via]
Ο μαέστρος παρουσιάζει στο Ηρώδειο, σε παγκόσμια πρώτη, μια νέα συμφωνία, εμπνευσμένη από την αρχαιοελληνική μουσική
Ο Ενιο Μορικόνε θεωρείται (και είναι) ένας από τους μεγαλύτερους κινηματογραφικούς συνθέτες του καιρού μας. Η αλήθεια και η πραγματικότητα όμως είναι ότι ο Ennio Morricone είναι ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες ΟΛΩΝ των ειδών και ΟΛΩΝ των εποχών. Και η μεν «αλήθεια» μπορεί να είναι υποκειμενική, όμως η πραγματικότητα είναι μετρήσιμη: 500 περίπου σάουντρακ (κινηματογραφικά ή τηλεοπτικά) και γύρω στα 100 έργα «σοβαρής» μουσικής συνθέτουν έναν όγκο μουσικής που είναι πρωτοφανής και λίαν ασυνήθιστος - ακόμα και για τον μισόν αιώνα που ο Μαέστρος ενεργεί ανελλιπώς στο «επάγγελμα». Και πρόκειται για μουσική που, αισθητικά, είναι από ενδιαφέρουσα έως αριστουργηματική και, στις περισσότερες περιπτώσεις, ορίζει ανεξίτηλα το έργο το οποίο «υπηρετεί».
Ο Mορικόνε δουλεύει με θρησκευτική ευλάβεια τη μουσική του. Εδώ και δεκαετίες ξυπνάει καθημερινά στις 5 το πρωί, κάθεται στο γραφείο του και συνθέτει πάνω στην παρτιτούρα (και όχι στο πιάνο!) ώς το μεσημέρι. Μετά πηγαίνει στο στούντιο, όπου ηχογραφεί όλα όσα έχει συνθέσει, και κατά το βραδάκι επιστρέφει στην αγαπημένη του οικογένεια. Αν αυτή η ζωή μάς ακούγεται ανιαρή, αρκεί να την μεταφράσουμε σε εκατοντάδες ή και χιλιάδες στιγμές συγκινήσεων που μας έχει προσφέρει με τη μουσική του.
Ο Ενιο Μορικόνε έκανε σοβαρές σπουδές σύνθεσης -μέχρι και αβάν γκαρντ- και έπαιξε τζαζ τρομπέτα στη δεκαετία του '50 μέχρι που βιοποριστικοί λόγοι τον έσπρωξαν να γίνει ενορχηστρωτής. Ετσι, υπογράφει ένα σεβαστό σύνολο των ιταλικών ποπ σουξέ στις αρχές των sixties και, παράλληλα, αρχίζει να γράφει και μουσική για τον κινηματογράφο. Η συνεργασία του με τον σκηνοθέτη Sergio Leone το 1964 στο γουέστερν «A Fistful of Dollars» ήταν καθοριστική και η εξέλιξή της, με τις ταινίες «For a Few Dollars More» και «The Good, the Bad and the Ugly» άνοιξε ένα ολόκληρο κεφάλαιο στην ποπ κουλτούρα. Αυτό έκανε τον Ενιο Μορικόνε διάσημο και γνωστό σε όλο τον κόσμο - όμως έδωσε και την αίσθηση σε πολλούς ότι ο Μορικόνε ήταν ο συνθέτης των γουέστερν! Η πραγματικότητα είναι ότι μόνο ένα μικρό ποσοστό (της τάξης του 7%) από το έργο του Μαέστρου αφορά σε ταινίες γουέστερν και ότι ο Ενιο Μορικόνε με τη μουσική του έχει καλύψει όλη την εκφραστική γκάμα του κινηματογράφου με τρόπο μοναδικό και ανεπανάληπτο.
Είναι αδύνατο να καταγράψουμε εδώ το πλήρες έργο του Ενιο Μορικόνε για το σινεμά, όμως ταινίες σκηνοθετών όπως οι Τζίλο Ποντεκόρβο, Πιερ Πάολο Παζολίνι, Μπερνάρντο Μπερτολούτσι, Τζουλιάνο Μοντάλντο, Λίνα Βερτμίλερ, Τζουζέπε Τορνατόρε, Μπράιαν Ντε Πάλμα, Ρομάν Πολάνσκι, Γουόρεν Μπίτι, Αντριαν Λιν, Ολιβερ Στόουν, Μάργκαρετ Φον Τρότα, Ανρί Βερνέιγ, Πέδρο Αλμοδόβαρ, Ρόλαντ Τζόφε και πολλών άλλων θα μείνουν στην αιωνιότητα (και) για τη μουσική του Μορικόνε. Πέραν αυτού, υπάρχει ένα αναγνωρίσιμο στυλ στην εξέλιξη της μουσικής του Ενιο Μορικόνε και αυτό οφείλεται όχι σε «συνταγές» ή «ετικέτες» αλλά σε συγκεκριμένα δομικά μουσικά στοιχεία που υπάρχουν στη μουσική του εδώ και πολλά χρόνια…
Ενα από αυτά είναι τα μουσικά διαστήματα και οι κλίμακες που υπάρχουν στο επιτύμβιο του Σείκιλου. Είναι καταγραφές αρχαιοελληνικής μουσικής που έχουν επηρεάσει τον Μορικόνε σε όλη τη συνθετική του πορεία και που αποτελούν τη βάση για το νέο του έργο, «Sicilo e altri frammenti», που θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρώτη στις συναυλίες του στο Ηρώδειο, 28 και 29 Σεπτεμβρίου. Μαζί με την κινηματογραφική του μουσική, με την οποία πάντα κάνουμε συναρπαστικά ταξίδια…
Η εκδήλωση θα γίνει στο Ανοικτό Θέατρο της Κρύας στις 9.00 μμ.
[via]Το συγκρότημα “ΠΥΞΙΔΑ” δίνει συναυλία το Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου 2008 και ώρα 9:00 στον Κινηματογράφο Σόνια στη Θήβα, στα πλαίσια του Φεστιβάλ “Πινδάρεια 2008“.
Συνδιοργάνωση: ΤΟΣΥΝ ΘΗΒΑΣ
Είσοδος Ελεύθερη
Την Παρασκευή 5 Σεπτεμβρίου 2008, στα πλαίσια των εκδηλώσεων "Τροφώνια 2008", μπορείτε να παρακολουθήσετε τη μουσική παράσταση με το συγκρότημα "Εν καρδία", με τραγούδια και χορούς από τα Ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας.[via]
Το πρόγραμμα της συναυλίας -μελοποιημένη ποίηση, με τίτλο «Σεφέρης- Καβάφης: Η μεγάλη Συνάντηση»-είναι ένας φόρος τιμής του Αιγυπτιώτη συνθέτη Δημήτρη Παπαδημητρίου, «στον πολιτισμό που μετέφεραν οι Έλληνες της διασποράς, με κορυφαίες τους στιγμές τον Σεφέρη και τον Καβάφη», όπως δήλωσε ο ίδιος σε κοινή συνέντευξη Τύπου με τον δήμαρχο Αθηναίων, Νικήτα Κακλαμάνη και τον πρόεδρο του Συνδέσμου Αιγυπτιωτών Ελλήνων, Φίλιππο Κοσσένα.
Τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν για «ιερό σκοπό», τόνισε ο Φίλιππος Κοσσένας.
«Εμείς στηρίζουμε οικονομικά περίπου 100 οικογένειες το μήνα, σταθερά και έκτακτα, ενώ έχουμε γύρω στους 50 υποτρόφους», πρόσθεσε.
Στη συναυλία το Ηρωδείου, συμμετέχουν ακόμη, οι Γεράσιμος Ανδρεάτος, Γιώργος Φλωράκης, Ανδρέας Σμυρνάκης, το Ντούο Φίνα, η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής με μαέστρο τον Ανδρέα Πυλαρινό και η Χορωδία της ΕΡΤ.
Έναρξη των Τροφωνίων 2008 θα γίνει αύριο 3 Σεπτεμβρίου 2008 στο Ανοικτό Θέατρο της Κρύας, με παρουσίαση των Βοιωτικών του Παυσανία από τους ηθοποιούς Πέγκυ Τρικαλιώτη και Γιάννη Βόγλη, και με συναυλία της Ντιλέκ Κοτς.
Συνδιοργάνωση: Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Βοιωτίας - Δήμος Λεβαδέων
Η Dilek Kots γεννήθηκε στην Αττάλεια της Τουρκίας. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο πολυτεχνείο της Κωνσταντινούπολης, ενώ παράλληλα έκανε τα πρώτα βήματά της στη μουσική στο σύλλογο πολιτισμού και τέχνης του Ruhi Su.
Ζει στη Θεσσαλονίκη, όπου και έχει σπουδάσει Βυζαντινή μουσική και φωνητική.
Εχει συνεργαστεί δισκογραφικά καθώς και σε συναυλίες και τηλεοπτικές εμφανίσεις με σημαντικά ονόματα από τον χώρο της παραδοσιακής και της έντεχνης μουσικής (Σ. Γιαννάτου, Ε. Ρεμπούτσικα, Ν. Βενετσάνου, Β. Λέκκα, Χρ. Θηβαίο, Π. Θαλασσινό, Ελ. Πασπαλά κ.α.). Τα τελευταία τρία χρόνια παρουσιάζει σε συναυλίες τα περίφημα «Καφέ Αμάν», τραγούδια σμυρνέικα, πολίτικα, μικρασιάτικα και πρώιμα ρεμπέτικα, όπως τα ερμήνευαν οι πρόσφυγες στις αρχές του 20ου αιώνα.
• MIRRORS (Ross Daly)
• ΣΕΡΡΑ (Γιώργου Καζαντζή)
• ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΟΥΖΙΝΑ (συμμετοχή στο soundtrack της ταινίας)
• BALKAN VOICES II (συνεργασία με τον Μιχ. Νικολούδη)
• ΤΟΥ ΕΡΩΤΑ ΚΑΙ ΤΟΥ ΟΥΡΑΝΟΥ (Γιώργου Καζαντζή)
• KARSI (προσωπικό CD με παραδοσιακά τραγούδια που αγαπήθηκαν από Ελληνες και Τούρκους, με συμμετοχή των Δρ. Κουτσοκώστα και Θ. Κοροβίνη)
• ΠΟΡΕΙΑ (Γιώργου Μπινιχάκη)
• 13 ΓΛΥΚΑ ΣΕΡΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ
